この１ヶ月ほど、クラシックギターの練習に集中しているが、
なかなか、右指が思うように動かず、自分の限界なのかと、
思ったりもするが、そもそも、１時間基礎練習をやるだけで、
すぐに上達するわけもなく、まだまだ練習不足というところ。

ドラマ「のだめカンタービレ」での、主人公たちの練習量は、
半端じゃないし、映画化された「さよならドビュッシー」や、
続編「おやすみラフマニノフ」でも、クラシック演奏者たちの、
壮絶な練習風景が出てきて、さぼりがちの自分を猛反省。

これは決して、ドラマや小説の中の、誇張された話でなく、
近所から、ブラバンらしき高校生の、練習する音がするが、
週末など起きている間中、ずっと練習してるんじゃないか、
というほどで、１日８時間と豪語した、学生時代を思い出す。

その近所から聞こえる音が、目に見えて（音に聞こえて？)、
うまくなっているのがわかり、ああ、練習は嘘をつかないと、
実感したものの、若き高校生と、５０歳過ぎの年寄りとでは、
進歩の度合いは大違いで、もどかしいくらい指は動かない。

せめて、きれいに音を鳴らそうと、消音を意識してみたらば、
逆に不用意に弦に触れて、ギョーンとか、ガチャガチャとか、
雑音を出してしまうが、今は焦らず、初級の練習曲をさらい、
丁寧に音を出して、少しずつ、スピードも上げていくつもり。

渋谷河合楽器に通った頃、弾けもしない、上級向け楽譜を、
買い集めていたら、「初級の曲でも、馬鹿にできないぞ」と、
クラシックギターにも精通していた先生が、歌い上げるよう、
弾いて見せてくれたのが、タレガ「アデリータ」という短い曲。

単純な自分は、すぐ感動し、これは初級から、やり直そうと、
第３巻だけ持っていた、「鈴木巌のクラシックギター教室」を、
１・２巻も買いそろえると、河合はジャズギター教室だったが、
時おり教本を持ち込んでは、お手本を先生に弾いてもらった。

タレガの「アデリータ」は、テンポやキーが似通ったせいか、
「ラグリマ（涙）」という曲と、テキストでも並んで載っていたり、
レコードやコンサートでも、一緒に演奏されることが多いので、
自分も、合わせて練習したが、今弾くと、混ざって覚えていた。

２曲のフレーズが、こんがらがってしまうのは、問題外だが、
タレガの曲は、いかにギターを、美しく響かせるかを考慮して、
作曲されているので、指使い・運指も、指定されている時は、
弾きにくい場合であっても、まず守って弾くのが基本だそうだ。

ギターなど弦楽器では、ピアノや管楽器と違い、同じ音程を、
弦やポジションを変えても、出せるので、１弦開放のミならば、
２弦５フレット、３弦９フレット、４弦１４フレットでも鳴らせるが、
当然、各弦の太さ、押さえる位置によって、音色は変化する。

弾きにくい指使い、ハイポジションの使用は、必然性があり、
作曲家としてだけでなく、ギタリストとしても、技術を深めた、
タレガのつけた運指は、確かに、この「アデリータ」１曲でも、
開放弦をからめたり、３弦の太い音など、すごく勉強になる。

ただ、ゆっくりの曲ばかり練習していると、早弾きの血が騒ぎ、
難易度Ｄの楽譜にも手を出すわけで、１６分音符が続いている、
それだけの理由で、楽譜を買った、サグラレス「蜂雀」などが、
目標の曲ですと、予告編ではないが、練習経過を記録しておく。

近代ギターの父・タレガが、生徒の為に書き下ろしたとされる、
「アデリータ」と、その対のような「ラグリマ（涙）」を、ゆっくりと、
音色を探りながら演奏して、その反動もあって、早弾きの曲を、
ヤケ気味に弾いた、サグラレス「蜂雀」と、合わせてアップです。