ロックギターにとっては、ジミ・ヘンドリックス、
エディー・ヴァン・ヘイレンが、登場したときが、
どちらも、革命的と言える、大きな変化だった。

自分にとっては、その後の、スティーヴ・ヴァイ、
その師匠、ジョー・サトリアーニが、出たときにも、
それまでのロックギターと、違ってきたと感じた。

ベンチャーズが主流だった、ギターインストは、
ジェフ・ベックが、クロスオーバーを取り入れて、
切り開いたが、さらに進め、ロックインストとして、
確立したのが、ヴァイや、サトリアーニだと思う。

サウンド面では、ジミによる、エフェクターの活用、
エディーによる、ハンパッキング搭載のストラトに、
フェイザーをかけた音など、様々に変化してきた。

ヴァイ、サトリアーニによる、ワウワウ、コーラス、
ディレイをかけた音も、それまでのロックギターと、
一線を画して、新しいサウンドになったと言える。

音色については、スタジオミュージシャン出身の、
スティーブ・ルカサーや、エフェクターを開発した、
ボストンのトム・シュルツが、先駆けなのだろうが、
ヴァイ以前・以降と、勝手に、くくってしまっている。

エディのライトハンド奏法から、発展したタッピング、
アラン・ホールズワースが弾く、ワイドストレッチの、
レガート奏法、さらに、ピッキング・ハーモニクス、
アーミングを自在に操るのも、ヴァイ以降と分類。

今現在、ロックギターは、さらに発展しているかは、
最新音楽には疎いので不明だが、自分にとっては、
ヴァイたちこそ、最先端ハイテク・ロックギターで、
いつか真剣に取り組み、ものにしたいと思っていた。

ギターマガジンのコンテストや、Ｙｏｕｔｕｂｅなどの、
アマチュアの演奏を見るにつけ、ヴァイ以降の音と、
テクニックは、当たり前のようになっていて、自分は、
古いタイプだったと痛感し、本気で練習を始める。

ジョー・サトリアーニの、バンドスコアを購入したら、
手持ちの「サーフィン・ウィズ・ジ・エイリアン」から
４曲掲載されていたので、一番テンポのゆっくりな、
「Always With Me, Always With You」を選曲。

ピッキングハーモニクスや、スライドのアクセントで、
テーマを歌い上げていて、ムチャ弾きの自分には、
緩急をつけ、表現力を高める、良い練習にもなる。

途中のソロは、タッピング、レガート奏法が出てきて、
テンポも遅く、あまり難しいパターンではないから、
ハイテクギターの入門には、ぴったりの教材となる。

本人の運指を確認しようと、Ｙｏｕｔｕｂｅを見ていたら、
１０歳の女の子が、この曲を弾いている映像があり、
テレビ放映時に見て、感心したことを思い出したが、
その時は、持ってるＣＤの曲とは、気づかなかった。

小さい子でも弾けるのだから、自分の口癖である、
「手が小さくて」は、単なる言い訳に過ぎないやと、
この曲だけは、なんとしても、完コピに近づけようと、
メロディ、アドリブとも、いつも以上に、必死に練習。

ジョー・サトリアーニのギター・インスト・アルバム、
８７年の「サーフィン・ウィズ・ジ・エイリアン」から、
「Always With Me, Always With You」の、
自分としては、丁寧に演奏した、やや完コピです。