フュージョン音楽が始まった当初は、
ジャズとロックの融合ジャズロック、
ジャンルがクロスするクロスオーバー、
といった名称で、まだまだ混沌状態。

自分にはクロスオーバーの呼称が、
一番なじむというか、高校生の頃に、
ギターに夢中になって、その時期に、
クロスオーバーギターがブームに。

何度も書いているが、７７年の秋に、
リー・リトナーとラリー・カールトンが、
来日して、ＦＭではライブ音源が流れ、
ヤングギターは特集を組んだりした。

すでに夏の頃に、プリズムはデビュー、
カシオペアはコンテストで注目されて、
高中はとっくに２枚のアルバムを出し、
渡辺香津美もその路線にした新譜。

クロスオーバー、フュージョン音楽は、
その起源も内容も複雑に入り組むが、
クロスオーバーギターに限定すると、
ロックスタイルのジャズギターが主流。

音を歪ませて、チョーキングを多用し、
アドリブは複雑なジャズのフレーズ、
分散コードやスケールを取り入れて、
テクニック重視というイメージだった。

そのテクニックのひけらかしというか、
やたらと早いユニゾンのリフも特徴で、
カシオペアの向谷が「３２分音符の
必然性は？」と過去を振り返った程。

そして、高中も自身の集大成となる、
大作の組曲「虹伝説」では、当然に、
クロスオーバーギターの第一人者の、
名にふさわしいユニゾンリフを披露。

「セブン・ゴブリンズ」はテーマから、
テクニカルなユニゾンリフにハモリ、
「プラムド・バード」はメロディックに、
曲が進むと、中間部にユニゾンリフ。

リトナー「キャプテン・フィンガー」を、
彷彿させるような１６分音符の連続、
少しテンポを上げれば、ディ・メオラ、
「スペイン高速悪魔との死闘」並み。

「虹伝説」は様々なパターンの曲に、
当時の最先端のギターテクニックの
宝庫で、本当に惜しみないくらいに、
高中の全てを披露してくれたと思う。

ヤフオクで高額落札のバンドスコア、
「虹伝説」の元を取るべくの活用で、
その後に買った高中のベスト集２も、
「プラムド・バード」があり取り組む。

ただ、どちらも鍵盤は１段譜のうえ、
ほとんどがコード表記のみなので、
ギターシンセでコードを鳴らす程度、
ユニゾンリフとアドリブに力を入れる。

ＭＴＲ内蔵ドラムマシンは前機種の
ソング機能がなく、ドラムパターンを
組合せられないので、１パターンの、
最長サイズの９９小節に入力する。

１小節を８拍にまでは伸ばせるので、
実質は１曲で１９８小節の入力可で、
たいていは収まるが、今回の曲では、
尺が長くて、２曲に分けＰＣで編集。

その編集のひと手間が面倒くさくて、
没にしてしまう曲もあるし、テンポも、
一定になるため、テンポチェンジで、
録音を分け、編集でつなぐ曲もある。

その手間をかけてでも演奏したい曲、
「プラムド・バード」もその１つなので、
２曲に分けたパートを行ったり来たり、
音色や音量の差がないように注意。

ただ、そんなことより、いざ弾いたら、
ユニゾンリフが情けないほど下手で、
イントロのメインリフもリズムがずれ、
お粗末すぎて２週間練習するも限界。

気がつけば発売からもう４２年たち、
それでも、まだまだ自分には難しく、
勉強になる曲だらけ「虹伝説」から、
「プラムド・バード」をアップします。