自分が好きなビートルズは、レコードデビュー直前、
ドラマーが交代したが、デビューから解散するまで、
ゲストミュージシャンの参加はあっても、メンバーは、
ジョン、ポール、ジョージ、リンゴの４名のまま不動。

漠然と、バンドとはそういうものだと思い込んでいて、
クリームやレッド・ツェッペリンも同様だが、中には、
ディープ・パープルのようにボーカルが何度も交代、
イエス、クリムゾンは、ほとんど総入れ替えに近い。

サザンオールスターズが、ギターの大森が脱退後、
サポートに斉藤を呼んでも、メンバーにしないのは、
ビートルズファンの桑田が、オリジナルメンバーに、
こだわりがあるのだろうなと、勝手に想像している。

フュージョンでは、メンバーチェンジは日常茶飯事、
プリズムは、和田と渡辺以外、どんどん変わって、
最後は和田だけ、スクエアも安藤と伊東だけ残り、
その伊東も一時は脱退して、復帰したという次第。

カシオペアも、デビューしてＬＰ２枚でドラムが交代、
その後不動のメンバーと思いきや、桜井と神保が、
衝撃の脱退、ドラムが２人交代後、神保が復帰し、
活動休止後の復活では、キーボード向谷が脱退。

結局、オリジナルメンバーはリーダーの野呂だけ、
このあたりは、プリズムも和田だけ、スクエアでも、
安藤だけが出入りがなく、３人ともリーダーだから、
逆に抜けてしまえば、バンドは解散になるのだろう。

メンバーチェンジが気に入らないわけでもないが、
自分がＣＤを買わなくなったのは、カシオペアでは、
櫻井・神保脱退後、スクエアは伊東の脱退後だし、
プリズムは渡辺の脱退後と、何ともわかりやすい。

彼が抜けたんじゃ聴かないよ、と思ったのでなく、
いつも似たような曲ばかりだと飽きたのが本音で、
実際、演奏する方も、同じメンバーでマンネリ化し、
行き詰まった末の交代劇だったのかとも想像する。

ただ、カシオペアの場合、歌ものバンドを結成して、
並行して活動しようと考えた櫻井と神保に対して、
カシオペアに専念するよう説得する野呂とが対立、
分裂状態で、予定していたライブだけ敢行し脱退。

新メンバーが決まってからの交代ではなかったし、
レコード会社の移籍もあり、２年ぶりとなる新作は、
イーストウエストの審査員だったベテランの鳴瀬に、
ジャズ系ドラマーの日山を迎えてのスタジオライブ。

ベースの鳴瀬は、現在もメンバーで残っているが、
日山は２年で脱退し、若手から抜擢された熊谷も、
５年で脱退、サポート扱いで神保に復帰してもらい、
ことドラムに関しては、デビュー前から延べ６名に。

カシオペアのファンでも、どの時期が一番好きかは、
意見が分かれるだろうが、今回９０年以降の曲を、
図書館で借りて聴いたところ、それぞれ悪くないし、
とにかく、ギターソロが長ければ、それで満足する。

バンドスコアの掲載曲のうち、「ＰＡＬ」も全面的に、
ギターがメロディを弾いて、短いピアノソロをはさみ、
オブリガードやアドリブと、アマ時代のライブ並みに、
野呂がギターを弾きまくっていて、カバーの候補に。

ベースは５弦ベースのようで、通常のベースの場合、
一番低い音はミ、Ｅのところ、Ｄ♭を弾いているので、
ベースのＥ弦をＤ♭に下げて弾いたが、弦の張りが、
ゆるゆるになって、ちょっとベコベコの音になっている。

エレピの音はＤＸ７特有の音、生ピアノとエレピとの、
中間の感じで、ギターシンセでＦＭ音源ピアノにして、
ホーンセクションも、まんまＤＸ７のシンセブラスだが、
どうせだからサンプリング音のホーンも重ねておいた。

バンドスコアに記載がないが、全体にストリングスが、
鳴っているので、エレピとＭＩＤＩかもしれず、和音だけ、
流して弾いて、基本８ビートのドラムも、コンガの音で、
１６ビートを刻んでいるので、それも追加して厚くする。

手持ち楽譜の活用計画というか、聴かず嫌いだった、
カシオペアの第２期にスポットを当てましょうというか、
とにかくギターが格好良い曲を演奏していこうと思い、
９４年発売の「アンサーズ」から、「パル」の演奏です。

お盆に帰省することもないので、昔からお盆休み中は、
電話番代わりに出勤していて、家族旅行もなくなると、
まとまった休みをとることもなくなり、飛び石で休むが、
昨年あたりから、なるべく連休にするよう通達がある。

働き方改革を受けてなのか、一斉に休むようにとあり、
今年は、山の日の連休に繋げて、１１日から１３日は、
全員夏休み、さらに１４日や翌週まで休む人もいるが、
自分は決まりどおり８月８日～１３日の６連休にした。

年末年始やゴールデンウィーク同様、何の予定もなく、
こういう時に、どんどんオケを作りおきし、ギターだけ、
録音すればよい状態になれば、ブログ更新も楽だと、
いつも皮算用してはテレビを見てゴロゴロしてばかり。

それでも、１曲くらいは仕上げよう、時間もあるだけに、
ホーンセクションとかを何度も重ねる曲でもやろうかと、
ちょうど、つい先日、図書館から借りたＣＤで聴いた曲、
カシオペアの「フリーク・ジャック」のオケに取り組んだ。

いつも、自分にとって日本の三大フュージョンバンドは、
プリズム、カシオペア、スクエアだと書いているのだが、
カシオペアのＬＰとＣＤは合計７枚しか持っていなくて、
スクエアの１２枚、プリズムの１7枚に比べると少ない。

カシオペアの場合、最後に買ったのが８８年に発売の、
「ユーフォニー」だから、レコードデビューの７９年から、
１０年たたずに飽きて、その後活動休止期間も含めて、
３２年もの間に出たＣＤは、ほとんど聴くことがなかった。

ブログ演奏に活用しているドレミ出版のバンドスコアは、
全２１曲のうち、半分近い１０曲が９０年以降の作品で、
せっかくだから、曲を聴いて、ギターが格好良ければ、
楽譜の活用で、演奏してみようかなという気になった。

幸い、世田谷の図書館はＣＤの在庫が充実しているし、
昔はＣＤを置いてなかったから、９０年以降のものが、
大半を占めていて、カシオペアもベスト、ライブ含めて、
２５枚もあるので、楽譜の１０曲は、どれもが借りれた。

それで、ホーンセクションがメカニカルなユニゾンリフを、
決める「フリーク・ジャック」にするが、収録アルバムの、
「マテリアル」は９９年発売で、デビュー２０周年記念と、
銘打って出たそうで、原点回帰のホーン導入だったか。

カシオペアが７９年に満を持してレコードデビューして、
自分はすぐに買ったのだが、ライブのアドリブ部分が、
短くなったり、もともと４人で成立していたサウンドに、
ホーンやストリングスを重ねたのに少しがっかりした。

そのホーンは、ブレッカー・ブラザーズのトランペット、
ランディ・ブレッカー、弟でサックスのマイケルに加え、
彼らとの共演も多いサックスのデビッド・サンボーン、
この面子なら、後付けのダビングではもったいない。

その点、「フリーク・ジャック」は、ホーンを念頭にして、
野呂が作・編曲をしたと思えるほど、一体化していて、
それこそ、ブレッカーの「ロックス」のようなユニゾンで、
クロスオーバー時代のテクニックを前面に出した演奏。

米米クラブのトランペット、サックスを招聘したそうだが、
それぞれにダビングして音を厚くしたり、リフの部分と、
オブリガード、アドリブは別に録音しているようなので、
自分もそれぞれに３トラックずつ充てて、ダビングする。

ところどころ、ハモっているのに、ドレミ出版のスコアは、
ホーンが単音の採譜で、耳コピしてもよいが、ネットの、
ダウンロード販売がリットー版で、ホーンも２声なので、
これを買って、ホーンやピアノ伴奏は、こちらを参考に。

逆にギターは、リットー版では、リフの部分は単音だが、
ライブ映像で見ると、野呂は、ところどころ和音なので、
より正確なドレミ版で演奏、いつものことだが、各社が、
一長一短なので、あれこれ見比べて完コピに近づける。

ギターの音色は、野呂にしては珍しく生音に近い感じ、
多少コンプとコーラスをかませているが、歪ませないし、
ダブリングやオクターブの音は重ねてなくて、これまた、
原点回帰になるのか、何か期するものでもあったのか。

ベースは、衝撃の桜井・神保脱退以降に不動となった、
鳴瀬なので、日本のチョッパー第一人者にふさわしく、
安定したリズムで曲を支えて、ほんの数小節だけだが、
ベースソロはチョッパーに加え、トレモロアームまで使う。

本来は４弦のベースが５弦や６弦ベースで、ギターに、
近づいてきたが、まさか、トレモロアーム付モデルまで、
あったとは知らなくて、よくやるなあと、半ばあきれつつ、
自分のベースは違うから、そこだけギターで弾いておく。

ドラムは、一度脱退した神保が、日山、熊谷が抜けると、
サポートとして復帰、途中のドラムソロなど神業のようで、
自分は打ち込みするだけだが、かなり複雑で面倒くさく、
そのうえ、二社のスコアはところどころ違っている始末。

よほどのリズムの間違いでもなければ、かまわないやと、
もともと打込んでおいたドレミ版のままで変更しないが、
例えば、タムの連打ではハイタムとフロアタムが逆とか、
シンバルがオープンハイハットとか、何でこうも違うのか。

手持ちのバンドスコア活用で、最近聴いたばかりの曲を、
何日もかけて、ユニゾンのタイミングを覚えつつ録音して、
やればやるだけ、フレーズも弾けてくるし、リズムの方も、
裏拍の８分、１６分音符のずれが少しずつそろってくる。

まだまだ、自分のギターは上手くなるんだと言い聞かせ、
暑さでついついサボりそうになりながら、今日はサックス、
今度はラッパ、シンセと、ちょっとずつ組み立てていった、
カシオペア「フリーク・ジャック」は、このへんで妥協です。








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動画が見れない場合があると、メッセージが届いたので、
今のところ大丈夫ですが、同様なイーグルスの楽曲では、
視聴ブロックされたので、再生できないかもしれません。

先日演奏した「ストリート・パフォーマー」はドラム、
ツインペダルのバスドラムが曲を牽引していたが、
「ダウン・アップビート」は、イントロから繰り返す、
ベースのフレーズが、曲を最後まで牽引していく。

これなんかも、まずはベースのフレーズありきで、
そこへピアノやギターがリズム、コードを重ねて、
メロディのフレーズを探っていくうちに曲ができて、
あとはアドリブなどアレンジをすれば完成しそう。

もっとも、まともに自分で作曲したこともなければ、
バンドの仲間とアレンジしていく経験も少ないから、
何となく演奏してヘッドアレンジするイメージだが、
カシオペアは作曲段階で緻密にアレンジしてそう。

どちらにしても、この曲はベースフレーズが目立ち、
メインフレーズは低音の３・４弦で弾いているので、
親指でチョッパー・スラップしていたが、どうも似ず、
ライブ映像で確認すると、人差し指のプルもあった。

ベースは専門でないから、ついチョッパーの場合、
３・４弦は親指サムピング、１・２弦は人差し指の、
プリングで弾いているが、アクセントになる１音は、
３弦のプリングで、ケースバイケースだと教わる。

スクエアの曲でも、１・２弦でサムピングしていて、
自分が弾いたら、ペコペコ、スカスカの音になるが、
須藤はちゃんとはじける音になっていて、やはり、
餅は餅屋で、ベーシストのチョッパーはものすごい。

それで、自分の専門のギターはどうかと言ったら、
この曲は、渋谷河合楽器の発表会でも演奏して、
楽勝のつもりでいたら、かつてのようには弾けず、
そのうえ、ピッキングを間違えていて修正が必要。

昔、グレコギターのおまけの成毛滋の教則本で、
８ビートピッキングを覚えて、渋谷河合楽器でも、
バークリー教本でオルタネイト・ピッキングを習い、
機械的にピックを上げ下げして弾くのが癖になる。

この曲のメロディは、頭に１６分音符の休符が入り、
裏拍で弾くので、１６ビートのオルタネイトにして、
ダウンの空ピック、続くアップで弦を鳴らす方法で、
ずっと弾いていたが、野呂は全部をダウンで弾く。

オクターブ奏法のフレーズが主体で、1弦と3弦を、
同時に弾くから、アップとダウンではニュアンスが、
微妙に異なるから、ダウンのみに矯正して弾くが、
裏拍のノリがうまく取れなくて、リズムがバラバラ。

そのうえ、いつのまにか、裏と表がひっくり返って、
表でフレーズを弾いて、ユニゾンのシンセとずれて、
昔から、リズムギターでひっくり返ることがあって、
リズム音痴は、メトロノームで練習しても直らない。

シンセとのユニゾンは、間奏部分でもやっていて、
これは当時のライブや、３rdの再録音ベストでも、
まったく同じユニゾンフレーズなので、ここだけは、
アドリブのようでいて、書き譜で揃えたのだろう。

それで、ここも１６分音符の細かいフレーズまで、
野呂はダウンピッキングで弾ききるが、自分は、
オルタネイトで弾いていたから、ダウンのみだと、
まず早さに追いつけなくて、ほとんど弾けてない。

しばらく更新が途絶えたのは、声が枯れてしまい、
歌ものが録音できないことに加えて、インストでも、
この曲に限らず、ギターの弾けない部分があって、
ゆっくりから練習しても、なかなか完成しなかった。

キーボードは、クラビ系の音でコードのバッキング、
オルガン系でメロディ・間奏のユニゾン、アドリブは、
ハーモニカとオルガンの中間のような音色だから、
それぞれ、ギターシンセで似たような音色を探した。

野呂がメロディの合間にオブリガードで入れてくる、
シングルノートによるアドリブは、ほとんどジャズで、
アマチュア時代に、ジョー・パスの教則本を入手し、
徹底的に研究、練習したのが頷けるようなプレイ。

自分も、そこまではいかないが、渋谷河合楽器で、
習っていたのはジャズギターだから、多少くらいは、
それっぽく弾けるさと、フェイドアウトするアドリブを、
長めにして、好き勝手に弾いたが、どうにも今一歩。

カシオペアの８４年発売、９枚目のアルバムとなる、
「ダウン・アップビート」からタイトル曲は、ベースが、
曲を引っぱり、オクターブ奏法のギターがメインの曲、
ようやくの更新ですが、裏拍のノリが甘いままです。