ビートルズのＬＰには、シングル盤の曲を入れないことを、
原則としていたそうで、例外的に、デビューアルバムでは、
発売済みのシングル２枚の４曲に、新録音となる１０曲で、
当時にしても、今にしても、それが一般的パターンだろう。

シングル盤がヒットしたら、便乗する形でアルバムを作り、
いわゆる捨て曲など、やっつけの録音で曲を水増しして、
それこそ、７０年代の日本のフォークや、アイドル歌手は、
まさに、これで、ＬＰを買っては、がっかりした経験が多い。

ビートルズの場合は、そういう、捨て曲がどうのではなくて、
せっかくＬＰを買っても、先にシングル盤で持っている曲と、
ダブっていて、二重に買わされた気になる、苦い経験から、
自分たちのＬＰは、ファンの立場で、全部新曲にしたそうだ。

後追いの自分からすると、ビートルズに捨て曲はないから、
ＬＰにシングルの曲も入れてくれれば、全曲を集めるのが、
簡単なのに、これだと、シングルも買わなければいけなくて、
逆に不親切で、両方を買わせようとしていると思っていた。

ただ、本国イギリスは、ビートルズたちの意向に沿ったが、
アメリカも日本も、おそらく大半の国では、勝手に編集して、
シングル盤の曲も加えて、独自の選曲で、ＬＰを出したから、
いくつかのシングルＢ面の曲を除いて、ほぼ全曲はＬＰに。

自分は日本編集盤で集めたから、主に未収録を集めたＬＰ、
「ビートルズＮｏ．５」や、シングル主体の本国の正式ベスト、
「オールディーズ」のおかげで、前期だと、「アイム・ダウン」、
「アイル・ゲット・ユー」に、「イエス・イット・イズ」だけの記憶。

その３曲は、中学の、２人きりのビートルズコピーバンドの、
ジョージ役の友人が、帰国子女で、主にアメリカ編集盤で、
全ＬＰを持っていたから、どれかしらのＬＰに収録されていて、
テープに録音してもらって、早いうちから自分も聴いていた。

後期の曲は、本国では、ＥＰ盤２枚組の、６曲入りで出した、
「マジカル・ミステリー・ツアー」を、アメリカ盤ではＡ面に配置、
シングル５曲をＢ面にしたし、「レイン」、「ヘイ・ジュード」など、
後期シングルベスト盤的な、「ヘイ・ジュード」もアメリカ編集。

日本盤も、その２枚は、アメリカ編集のまま出していたから、
「ジ・インナー・ライト」と、「ユー・ノウ・マイ・ネーム」だけが、
後期の未収録曲で、それは、ラジオから録音した気がして、
ビートルズファンになった１年間で、テープやＬＰで全曲揃う。

ただ、あちこちのラジオで録音したり、友人から借りたＬＰは、
持っていない曲だけ、テープの余りに録音して、バラバラで、
まとまってテープに全曲を録音したのは、高１になった７６年、
ＦＭ東京で、数週に渡った全曲放送で、通して聴けるように。

そんな、アルバム未収録かつシングル盤のＢ面という扱いの、
「アイル・ゲット・ユー」は、「オー・イェー」の掛け声に合わせ、
手拍子も加わるイントロで、初期ビートルズの魅力と特徴を、
ふんだんに取り入れたというか、ここから始まったとも言える。

「ゲット・ユー・イン・ジ・エンド」の仮タイトルで、当初の予定は、
Ａ面候補だったが、同じ頃に作曲した「シー・ラヴズ・ユー」が、
とてつもない名曲だったから、Ｂ面に甘んじたという説もあり、
ジョンのハーモニカや、サビのコーラスも見事な、隠れた名曲。

ジョンが歌詞を間違えるのは有名で、この曲でもそうらしくて、
サビの「change your mind」を、「make you mine」と、
間違えたと、あちこちの記事にあるが、自分には、何となく、
違うかなという程度で、「make」なのかどうかは聴き取れない。

それよりは、すぐ次の「So you might」を、「 So I ～」だか、
「プリーズ・プリーズ・ミー」と同じように、吹き出すかしていて、
そのほうが、明らかに違うように歌っていると、目立っていて、
どちらにしても、歌詞を覚えない常習犯、ジョンの一面が出る。

「全曲バイブル」によると、ジョンはギブソンＪ１６０Ｅのアコギ、
ジョージはグレッチを弾いたそうだが、ジョンの音は聴こえず、
テレビ出演の映像では、ジョンは、いつものリッケンバッカー、
ジョージも型違いのリッケンで、それは２台の音が鳴っている。

ジョージのギターは、レコード同様、リフを弾き続けているが、
ジョンは、コードを一定のパターンで、かき鳴らしているので、
自分の録音は、アコギでコードを弾いて、音量は小さくしたが、
原曲のモノミックスでなく、定位をずらし、少し聴こえるように。

バンドスコアでは、なぜだか、ギターがＤ♭のコードで始まり、
厳密に音程を拾うと、Ｄよりも低いということかもしれないが、
映像でも、ジョンは、普通にＤやＧを押さえているようだから、
バンドスコアから半音上げて、単純なコード、キーで演奏した。

ビートルズのイギリス本国でのアルバムには、未収録のうえ、
シングル盤のＢ面ながらも、決して捨て曲ではないどころか、
初期の魅力が満載の、隠れた名曲の「アイル・ゲット・ユー」を、
歌詞の間違いも意識しましたが、ジョンの歌声は難しいです。

スクェアの７枚目のアルバム、「うち水にレインボー」は、
ユーミンがコーディネイターとして、関わったこともあって、
コンセプトアルバム、トータルアルバムのように構成され、
各曲が、バラエティに富むうえに、名曲揃いという名盤。

ユーミンが「サバナ・ホテル」と名づけた、安藤による曲は、
ゆったりしたシャッフルのリズムに乗せ、伊東のサックスと、
安藤のギターが、テーマをユニゾンで奏でて、中間部では、
互いに歌うように、アドリブソロを交互に聴かせるという曲。

シャッフルのリズムだから、アドリブは、３連符フレーズが、
やたらと続くし、メロディでは、２拍３連ばかり出てくるという、
リズム音痴の自分には、かなり厳しいし、さらに、ベースは、
３連の最後から、くったように入るラインもあり、ずれがち。

大学入学の７９年から、７年ほど通った、渋谷河合楽器の、
ジャズギター教室では、スケール練習と合わせて、読譜や、
ジャズ理論を学んだが、リズムについても、伴奏だけでなく、
メロディーを弾くときのノリも含め、かなり厳しく指導された。

ジャズのスイング、シャッフル、３連は、微妙にノリが違うし、
拍の頭だけ、リズムギターを、ジャンジャンと弾くだけでも、
その刻み方、音の切り方で、それぞれのノリを出すように、
先生と一緒に合わせても、なかなか、習得できずにいたる。

シャッフルのリズムは、ズンチャ・ズンチャと、はねるのが、
基本だが、自分が弾くと、民謡みたいなノリになってしまうし、
タンタ・ンタンと、３連符が２拍に渡るパターンは、お手上げ、
タン・タン・タンと、普通の拍子に感じ、どんどんずれていく。

２拍３連も、タア・タア・タアと、体でタイミングを覚えるように、
何度も先生と合わせるがダメで、理屈では、空ピックを使い、
ダウンアップダウン・アップダウンアップと、３連符を続けて、
ダウンだけ弾けば良いのだろうが、それも、けっこうきつい。

「サバナ・ホテル」のドラムを、バンドスコアどおり入力すると、
バスドラムが、１・３拍、スネアが２・４拍と、頭だけを叩いて、
その間をぬうように、ハイハットが、２拍３連を刻み続けて、
自分は打ち込むだけだが、実際のドラマーは、大変だなと。

しかも、先に書いたように、タンタ・ンタンと鳴るハイハットが、
タン・タン・タンに聞こえてきて、この曲は、３連シャッフルだと、
自分に言いきかせないと、ずれてくるし、スネアだけを聴くと、
シャッフルのノリが出せず、これまた、ずれてくる、お粗末さ。

基本パターンとして、ＭＴＲにプリセットされているドラムから、
シャッフルを選ぶと、マラカスの音が、ずっと３連を刻み続け、
ノリを出しているのがあり、なかなか良いので、原曲と違うが、
マラカスの３連を加えて、その音を頼りに、演奏することに。

何とか全部の楽器を録音できたので、マスタリングする際に、
マラカスの音を消したら、自分の演奏全体が、ずれて聴こえ、
これは、単なる自分の聴いた感じだろうが、すごく引っかかり、
マラカスの音を復活させたら、何となく、リズムがまとまった。

スクェア本家は、ドラムのパターンに、引っ張られることなく、
すごく歌うように、リズムにのって演奏しているし、ドラムも、
機械的な３連ではなく、すごくグルーブを感じられる叩き方で、
これが、プロだし、バンドとしてのノリなのだと、違いを実感。

そして、この歌うよう、サックスとギターが呼応し合いながら、
アドリブを繰り返す部分が、フレーズから音色から、見事で、
フュージョン音楽が、ジャズから派生したのだと思わせるし、
安藤、伊東が学生時代、ジャズ研にいたことも、うなづける。

何より、伊東の吹くサックスは、同じ頃、ソロ・デビューした、
本多俊之や清水靖晃と比べても、ひけを取らないと思うし、
リリコンのようなシンセなど使わずとも、生のサックス１本で、
十分通用するほど、素晴らしい音色とフレーズを聴かせる。

渡辺貞夫のフォロワーという言い方では、失礼なのだろうが、
見事な音色で、歌うようにアドリブして、時には激しく吹くのは、
チャーリー・パーカーの流れの、ビバップ・フレーズを昇華し、
ジャズ奏者としても見事なのだから、継承者と呼べるのでは。

ザ・スクェア名義の８３年、黄金期のラインアップで作られた、
「うち水にRaibow」から、サックスとギターが相聞歌のように、
アドリブで歌い上げる、「サバナ・ホテル」は、実際に弾いたら、
シャッフル、３連が難しく、心地よさが出せないままアップです。

自分とビートルズとの出会いが、３本立ての映画だったと、
何度となくブログに書いているが、後追い世代のせいもあり、
初めて聴いたのは、この曲で、ものすごく衝撃を受けたとか、
あの曲を聴いて、ファンになっただとか、そうした経験がない。

その映画にしても、流れていた音楽より、ストーリーが面白く、
気に入ったので、友人に、サントラ盤はないのかと尋ねたら、
貸してくれたのが、前期ベスト盤「オールディーズ」で、そこで、
一度に名曲の塊と出会って、一気にファンになったという感じ。

「オールディーズ」の１曲目は、「シー・ラヴズ・ユー」だから、
無理やり、これが自分とビートルズの出会いと、こじつけても、
よい気もするが、映画「ビートルズがやって来る」の最後でも、
演奏していた、この曲が、特に印象に残っていたわけでない。

「ハード・デイズ・ナイト」にしても、「ヘルプ」にしても、映画で、
冒頭からテーマ曲として流れていたが、アニメの主題歌とか、
映画音楽という感覚でいて、「フロム・ミー・トゥー・ユー」だの、
「抱きしめたい」と、怒涛のヒットに魅かれるまで、時間差が。

自分で買った最初のＬＰが、日本編集盤「ビートルズ！」で、
これまた、初期のシングルベスト盤と呼べる、すごい選曲で、
どちらにも入っていた、「シー・ラヴズ・ユー」、「抱きしめたい」、
「プリーズ・プリーズ・ミー」「フロム・ミー～」が、やはり決め手。

映画のサントラ盤だからと、「レット・イット・ビー」を渡されたり、
前期・後期それぞれ2枚組となる、赤盤と青盤を聴いていたら、
一気にファンになれたか、ちょっと敬遠してしまったかもしれず、
初期の大ヒット４曲と出会って、ファンになったと、こじつけたい。

その１つ、「シー・ラヴズ・ユー」は、ビートルズ初のミリオンで、
「イェー・イェー」のハモリや、「フー」のファルセットが特徴的で、
ドドンドドンと、リンゴのドラムから始まり、いきなりサビを歌って、
このあたり、マーティンがヒットを狙って、アドバイスしたそうだ。

ビートルズの成功は、ジョンとポールの作曲の才能だけでなく、
５人目のビートルズと呼ばれる、マーティンの存在が大きいし、
マネージャーのエプスタインの才覚、スタジオの技術者たちの、
創意工夫と、どのピースが欠けても、なかったのだろうと思う。

エンディングのハーモニーについて、ジョージの案で６度にして、
４人は、すごい和音を考えたと、自画自賛するも、マーティンは、
昔からある、ジャズの和音で、古臭いと思ったのだが、４人が、
意地を通して、このハモリにして、それがロックでは斬新だった。

その肝心のハーモニーが、バンドスコアでは、ＤとＥの２声だし、
上林格「この日のビートルズ」では、Ｄ、Ｆ、Ｇだと書かれていて、
川瀬泰雄「真実のビートルズ・サウンド」は、３度、５度、６度と、
なっているから、これは、Ｂ、Ｄ、Ｅの音をさし、どれもバラバラ。

「ビートルズ・レコーディング・セッション」には、６３年７月１日に、
マーティンの回想として、ハーモニーのエピソードが載っていて、
そこでは、「ジョージが６度、ジョンとポールが３度、５度」とあり、
それが、一番正しいのかと思いつつ、歌ってみると、どうも違う。

頼みの綱の、YouTube「ビートルズ・ヴォーカル・ハーモニー」は、
ジョンがＤ、ジョージがＥ、ポールが高いＧで、これが正解かと、
参考になったし、さらに全曲を通しての、メロディのハーモニー、
ジョンとポールの各々のパートが確認できて、本当ありがたい。

ジョンとポールが、時々ユニゾンになりながら、ポールが上で、
ジョンが下でハモるのは、自分は高音が聴きとりやすいようで、
他の曲と同様に、ポールの方で覚えていたが、「bad」の部分は、
なぜかジョンの歌う下で覚えていて、いい加減に歌っていた。

こうした悩みは、音感のある人なら、まったく縁がないわけで、
楽譜を見比べたり、いろいろな本を、調べるも調べないもなく、
聴こえる音をそのまま歌うだけのことで、それはギターも同様、
コードやポジションが違うと、あれこれ調べるのは自分くらい。

この曲の最初のコードは、Ｅｍ、Ａ７で始まり、バンドスコアは、
開放弦を含むローコードになっているが、ライブ映像を見ると、
ジョンは、７フレットのＥｍを押さえて、次に５フレットへと降りて、
ライブは変えているのか、レコードはどっちかと悩んだりする。

レコーディングでジョンが弾いた楽器は、ギブソンのＪ１６０Ｅと、
リッケンバッカー３２０の諸説あり、ギブソンなら、アコギだから、
開放弦を使って弾くし、リッケンバッカーなら、ハイポジかなと、
想像するが、これも、音感があれば、和音どおり押さえるだけ。

さらに、リンゴのドラムは、バンドスコアでは、トップシンバルを、
ずっと叩くよう指定しているが、これは、ライブ映像にあるとおり、
オープン気味のハイハットを、スティックを前後に揺らして叩く、
リンゴ特有のやり方に間違いなく、ドラムマシンは、それで入力。

ビートルズの初期の大ヒット曲の１つ、「シー・ラヴズ・ユー」は、
有名すぎるだけに、自分の歌の稚拙さが目立ってしまうからと、
避けがちな曲ですが、やはり、歌いたい、演奏したいと思うので、
いつものダブルトラック、エコーを駆使して、何とかのアップです。

ブロとも、エレギ師さんへ